Máquinas espirituales

Las Máquinas espirituales son el cuarto álbum del estudio por el grupo de rock alternativo canadiense Nuestra señora Peace, liberada por Archivos de Colombia en el diciembre de 2000. Aunque no al principio querido, el proyecto desarrollado a una interpretación conceptual del futurista y 1999 del inventor Raymond Kurzweil reserve La Edad de Máquinas Espirituales. Las pistas cortas del diálogo dicho de propio Kurzweil se esparcen entre las canciones actuales en el álbum. El teclado Kurzweil K250, una de sus invenciones, se utilizó durante la grabación del álbum.

El álbum se escribió y se registró en dos meses mientras el grupo todavía estaba del viaje en apoyo de su registro anterior, Felicidad... No es un Pescado Que Puede Agarrar, que sólo se había soltado 14 meses previos. Una combinación de songwriting prolífico del cantante principal-compositor de canciones Raine Maida entonces y el descubrimiento del guitarrista de plomo Mike Turner de La Edad de Máquinas Espirituales en una librería metió prisa a la finalización del álbum. El grupo sólo descansó un rato de registrar para organizar y funcionar en Summersault en 2000. A diferencia de sus liberaciones anteriores, éste presenta un sonido más orgánico, acústico, y layering menos obvio y texturing electrónico.

Las Máquinas espirituales se han notado como siendo el final de una era para Nuestra señora Peace, ya que era el último álbum producido por el productor de mucho tiempo Arnold Lanni del grupo, el último para presentar al guitarrista original Mike Turner en su totalidad y el último álbum del estudio para presentar el modelo de arte Saul Fox en su tapa. También era el último álbum para presentar el canto alto y de falsete de Maida de la voz muy a la vista. El álbum alcanzó su punto máximo en el número cinco en Canadá, donde se certifica doble platino.

Fondo

Viajando rigurosamente en apoyo de la Felicidad... a mediados de 2000, Mike Turner se encontró con La Edad de Máquinas Espirituales, un libro de 1999 del inventor y el futurista Ray Kurzweil. "Resulté ser bastante afortunado de descubrir una portada del libro realmente brillante en una librería." Turner declaró, "Lamento que no pudiera decir que pareció, 'Bien, he estado en esta búsqueda intelectual.' Lo recogí, léalo y fue mental." Haciéndose fascinado por la ideología futurista del libro, se puso a compartirlo con los otros miembros del grupo, leyéndolos pasos en su autobús del viaje durante próximos varios meses.

El cantante principal Raine Maida primero subió la idea de un álbum del concepto después de que los extractos del libro comenzaron a influir en su songwriting. Pasando el tiempo en el camino, había acumulado una reserva de canciones y había comenzado a registrar el pueblo. Humorísticamente sugirió un título del álbum de Kurzweil. "Esto no era el nombre de sondeo más elegante en el mundo, por tanto fuimos con Máquinas Espirituales en cambio," dijo Turner. Mientras los otros miembros del grupo eran menos entusiásticos sobre la idea debido a su materia pesada, Maida y Turner decidieron perseguirla y Turner se puso en contacto con Ray Kurzweil vía el correo electrónico para pedir el permiso de usar el título de su libro para su proyecto. El entusiasmo de Kurzweil en la perspectiva los incitó a invitarle a registrar extractos dichos de su libro para el álbum y una correspondencia desarrollada. “Creo que es asombroso que Ray Kurzweil nos enviara un manojo de piezas, y por cualesquiera motivos, realmente relacionan con que tratábamos de decir de este registro,” dijo Maida.

La grabación y producción

A diferencia de los tres álbumes anteriores del grupo, la mayor parte de las canciones en Máquinas Espirituales fueron escritas únicamente por Maida. “Creo que porque este registro pasó rápidamente, sólo terminamos por usar mucho más de mis canciones esta vez,” declaró Maida. “Pase lo que pase, Pasa, y si hay ideas buenas que están alrededor, los usamos.” También a diferencia de en sus álbumes anteriores, éste fue registrado esporádicamente pieza por la pieza con canciones añadidas ya que los otros se desecharon. Raine había hecho vario pueblo vocal en su nuevo estudio de grabación de casa antes de que la idea de Máquinas Espiritual hubiera entrado en juego. Dieron muchos de éstos el pueblo se usó para las grabaciones finales y Raine créditos de producción. “Era más un medio para un final." explicó, "Comenzaría con un de 4 pistas, luego moverme a un de 8 pistas, luego vaya al digital. Hago establecer un sistema de ProTools en mi sótano, por tanto sólo trato de terminar canciones y conseguirlos del camino por tanto no aumento esta reserva de ideas. Sólo examinamos cuidadosamente esa materia, así como la materia que hacemos en el ensayo y sólo escoger las mejores ideas e ir. No pareció dije que quise ser un productor o algo, es sólo que el pueblo que hacía vino más cerca al producto acabado en una o dos ocasiones, por tanto ahora, soy un productor.”

Jamie Edwards, que había ayudado a registrar y viajar para la Felicidad... pesadamente se utilizó durante el proceso de grabación y se hacía una parte grande del grupo, considerado por unos ser el quinto miembro no oficial del grupo entonces. Taggart contó en 2010, "es un guitarrista asombroso, y se aprovechó del registro. La gente no sabe que tenía mucho para hacer con esa materia. Era muy influyente. Le teníamos en todas nuestras sesiones de escritura. Era un tiempo muy creativo que era chulo porque estábamos todos en un cuarto, la clase del funcionamiento juntos.”

Cuando el grupo se hizo funcionar en Summersault en el agosto de 2000, aproximadamente ocho canciones, incluso "la Vida" y "De todo el mundo un Heroinómano", se habían registrado como el pueblo mientras el grupo estaba en el turismo del camino. El guitarrista Turner notó: "Después de que nos hicimos los hicimos entrar para la casa discográfica para oír, con un ojo a la planificación durante el próximo año. Oyeron lo que hacíamos y dijimos, 'Bien, vamos a terminar el álbum sigue trabajando.' Y pensábamos, '¿Álbum? Somos sólo demoing.' Pero nos dijeron lo que teníamos era grande, por tanto volvimos en el estudio con Arn [viejo Lanni] e hicimos sólo esto." Durante los próximos dos meses, el grupo trabajó para completar el álbum con Arnold Lanni en Estudios Arnyard en Estudios del Avatar así como Toronto en Ciudad de Nueva York. Los rumores habían revestido esto, mientras en Nueva York, Nuestra paz de la Señora había dejado caer a Lanni como el productor para trabajar con El testaferro de Smashing Pumpkins Billy Corgan. Estos rumores fueron desacreditados más tarde por Maida. Las primeras canciones para jugarse vivas eran "la Vida" y "De todo el mundo un Heroinómano", que debutó durante Summersault en el agosto de 2000 poco después de que se registraron primero. En una entrevista de agosto de 2000 con Chartattack Raine revelado que una canción titulada "Ayer" (más tarde para hacerse "El medio de Ayer") casi se garantizó ser el primer single para Máquinas Espirituales.

Hacia el final de registrar Máquinas Espirituales, el percusionista Jeremy Taggart sufrió una herida del tobillo seria durante un atraco paseando su perro. Mientras se recuperó, el amigo Matt Cameron de Taggart, ex-tambor para Soundgarden y tambor corriente para Pearl Jam, rellenados para Taggart en las pistas "directamente Detrás de Usted (Mafia)" y "¿está Triste?", para que Taggart había escrito ya las partes del tambor. Cuando las pistas finales estaban listas para la mezcla, el grupo hizo compras alrededor antes de encontrar a un productor que quisieron. El álbum fue mezclado en Atlanta, Georgia por Brendan O'Brien, el productor de mucho tiempo de Pearl Jam. "Era una experiencia asombrosa que trabaja con Brendan, alguien que inmediatamente entendió lo que tratábamos de hacer y era capaz de capturar exactamente cómo oímos este álbum," notó Maida.

Música y poema lírico

Las canciones para Máquinas Espirituales se escribieron y parcialmente se registraron durante un año en el cual el grupo hacía el turismo extenso de Canadá, los Estados Unidos y Europa. Según el cantante principal Maida, el contexto de la etapa vivo inspiró el grupo a "guardarlo realmente básico y no tratar de añadir demasiadas texturas... no para exagerarlo." y dar el registro técnicamente inclinado una sensación irónicamente acústica a veces. Según Maida, la mitad del registro se completó antes de que el libro y sus ideas hasta entraran en la ecuación. Durante una entrevista a finales de 2001, declaró, "... aunque parezca completamente intrínseco al registro, realmente, sólo representa aproximadamente cuatro o cinco canciones." Mientras el poema lírico de varias canciones fue inspirado por las teorías futuristas de Kurzweil, también se escribieron como una respuesta a ellos, diciendo que el espíritu humano siempre prevalecería. "Líricamente, este álbum es sobre el descubrimiento de la espiritualidad dentro de nosotros." Es así con la canción inicial, "directamente Detrás de Usted (la Mafia)", que Raine dijo, ".. [no es] un 'f-you' a Kurzweil. Parece 'Creo [la mayor parte de] lo que dice, pero vamos a luchar contra ello también porque hay un alma y hay un espíritu.'" "La Mafia" Siguiente es la canción "En la Reparación", que reflexiona sobre cómo el cuerpo humano se puede "reparar," si a través de la cirugía cardíaca o después de un accidente. A esta canción le responde la pista siguiente, "Vida" que, explicó Maida, "reconoce el dolor que nuestras mentes pueden experimentar."

Durante una entrevista de 2001 con Gary Graff de la Pared de la Revista Sana, Maida contó la inspiración para el poema lírico de "Están Usted Triste". Estaba en la grabación de Nueva York "En la Reparación" en el viejo estudio de la Fábrica de Éxito, que se conocía más tarde como Estudios del Avatar. Después de aquellas sesiones, Maida intentó llamar a su hermano menor de su cuarto del hotel, pero no podía pasar. "Cuando hace un registro, usted la clase de entra en el ocultamiento, sobre todo cuando escribo el poema lírico o escribo la música; tiendo a no mantenerme en contacto con cualquier amigo o familia o materia. Pero mi hermano y yo tenemos una relación buena, y quiero guardarla bien. No le podía coger para, como, una semana, y sabía que pasaba por un tiempo de mierda — los años 20 jóvenes típicos, ningún trabajo, teniendo una vida resistente. Quise dirigirme a él desesperadamente, y esta canción sólo salió de mí, "¿está Triste?" Salió realmente rápidamente en una guitarra de viajes de mierda". El sentido de "Si Cree" se reveló en una entrevista de 2001 con Cleveland.com, "Esa canción sobre tener una experiencia extracorporal y viendo que la vida futura es verdadera," confirma Maida, "y la gente reveladora que hay algo las máquinas no pueden tener, y lo tenemos.

Las Máquinas espirituales concluyen con la pista "El Maravilloso Futuro", que es una de las canciones más únicas en el álbum que presenta la instrumentación mínima. Raine explicó que la canción abraza el resultado del futuro de Kurzweil y lo acepta como algo nuevo y emocionante.

Es sobre una mujer que construye su "propio satélite de un viejo presidente oxidado" que realizará un día que un hombre de carne y rasgones puede satisfacer su futuro. "Esto es una de mis canciones favoritas, por esta razón," dijo Maida. "Esa canción sobre la construcción del humano perfecto – este ciberhumano – y realizando que realmente no puede competir." Varios minutos siguientes del silencio después "El Maravilloso Futuro", hay una pista escondida con Ray Kurzweil que se comunica con 'Molly'. Molly es un robot a partir de 2099, quien a principios del libro era una mujer de 23 años que no sabía nada sobre lo que Kurzweil trataba de explicar, y luego comenzó a evolucionar en el modo que Kurzweil predijo.

En una entrevista de marzo de 2010 con The Montreal Gazette, Maida miró hacia atrás afectuosamente a la fabricación del álbum y diciendo que llevó un rato para conseguirlo correcto tanto musicalmente como líricamente, dijo que "Aprecio el trabajo que hice líricamente; realmente empata todo juntos. Como canto estas canciones, tiene ese sentimiento de fijar cosas y clase de donde Ray iba en términos de ser capaz de fijar algo y posiblemente vivir más allá del reino de cualquier ser humano y todo lo que cualquiera pudiera pensar en una vida humana."

Liberación

Promoción

Después de partido virtual que escucha en el sitio web del grupo donde las diez canciones llenas del registro se pusieron a disposición para escuchar, las Máquinas Espirituales se soltaron en Canadá el 12 de diciembre de 2000. Para aquellos que prepidieron el álbum, una versión de la edición limitada del CD se soltó en un guardajoyas negro en el cual las ilustraciones no eran visibles, sólo el nombre del grupo y logotipo en la rotulación decorada en relieve. Las Máquinas espirituales vendieron 36,394 copias en su semana de debut y venderían un total de 100,000 unidades en el primer mes después de su liberación, haciéndolo su álbum de venta más rápido hasta ahora. Continuó a certificarse 2X Platino en Canadá. Como era la práctica común, el álbum se soltó varios meses más tarde en los Estados Unidos el 13 de marzo de 2001. Después de la liberación en los Estados Unidos, gastó un total de cuatro semanas en la Valla publicitaria 200 cartas, que alcanzan su punto máximo en el número 81. En los Estados Unidos, el álbum tiene que ser certificado aún por el RIAA. Se soltó a mercados asiáticos y europeos el 9 de mayo de 2001 bajo la etiqueta Epic Records. El registro se soltó de nuevo en 2008 bajo la división de Mercados Especial de Sony.

El plomo del single para Máquinas Espirituales era "En la Reparación". Sólo se promovió en Canadá y aunque alcanzando el número un en las cartas de la Radio del canadiense Rock, rápidamente cayó las cartas poco después de su el 15 de noviembre de 2000 liberación. Mientras el single era un fracaso en los Estados Unidos, el vídeo de la música, dirigido por Oli Goldsmith ganó premios múltiples en los Premios del Vídeo de MuchMusic incluso el Mejor Director de Vídeo y Mejor. El segundo single era "la Vida", soltada poco después de la liberación canadiense del álbum en el diciembre de 2000. Era el único single que comercialmente se soltó, en Australia (EPK 6718742). Fue mejor en las cartas, alcanzando el número 27 en la Carta de Pistas de Rock moderno estadounidense el 10 de marzo de 2001 después de 13 semanas. En Canadá, la canción alcanzó su punto máximo en el número dos en las cartas de la Radio del canadiense Rock mientras el vídeo de la música finalmente alcanzó el número un en la Cuenta atrás de MuchMusic. El single tercero y final era "directamente Detrás de Usted (Mafia)". Para estas fechas, Máquinas Espirituales se demostraba para ser el fracaso comercial en los estados. La liberación del single, juego para ser en el junio de 2001, se abortó y las copias promocionales en cambio se distribuyeron al club de fans del grupo. Oli Goldsmith mandó que la liberación del vídeo de la música también se anulara y el vídeo no se ha visto hasta hace poco cuando se soltó en el sitio web oficial del grupo.

Embalaje

El grupo se puso en contacto con el artista de Toronto local Oli Goldsmith que resultó leer el mismo libro, crear las ilustraciones para el álbum próximo. En total, hizo aproximadamente 200 pinturas que se relacionan con el proyecto, muchos de los cuales se usaron para el álbum singles de arte, promocionales y sitio web del grupo. Basado en el éxito de esa comisión, el sello discográfico pidió que él creara también y dirigiera vídeos de la música para los singles "En la Reparación" y "directamente Detrás de Usted (Mafia)", que tomó sus pinturas y les trajo a la vida con la animación y estilizó el movimiento vivo. Sus ilustraciones se describieron como "La integración de fotografías, logotipos, imágenes de televisión, signos, así como una variedad de formas escritas, como epigramas y poesía, el arte de Goldsmith yuxtapone el inesperado, causar piezas que son valientes, coloridas, y enérgicas." Cuando el encarte del álbum se despliega, revela un panorama surrealista que parece ponerse en un hospital. El brote de la foto oficial para Máquinas Espirituales ocurrió el 7 de octubre de 2000 en el sexto piso del Centro médico de S. Joseph en Toronto, antes una unidad de cuidados intensivos.

Recepción crítica

Aunque las Máquinas Espirituales tuvieran no como éxito como los tres álbumes anteriores de Nuestra señora Peace, fue muy elogiado por admiradores y críticos igualmente que como son una de las liberaciones más finas de Nuestra señora Peace, y también se ha proclamado como siendo la altura de su creatividad artística. Selena Gomez de la Estrella universitaria de Texas San Marcos de la Universidad estatal llamó el álbum increíble, sino también indicó que era un desastre comercial debido a ello siendo "frívolo y difícil al paladar." MacKenzie Wilson de Allmusic dio el álbum 4 de 5 estrellas que dicen que "Todavía pueden entregar lameduras que batean de emergencia y la actitud temeraria que hicieron cuando primero se formaron en 1993, pero son un poco más viejos y un poco más sabios." Una revisión del Espectador de Hamilton notó que la conclusión del álbum rastrea "Si Cree" y "El Maravilloso Futuro" demostró una instalación particular para mezclar texturas sónicas y que había "realmente momentos cuando la cantante Raine Maida varía de su personificación de un resfriado de cabeza de canto." ¡Ashley Bird de Kerrang! notado que el álbum se embaló por songwriting crujiente, limpio, la chamusquina rara post-grunge riffs y Raine Maida nasal canturrea. Continuó a decir que la canción "Vida" "es una de las partes el más absolutamente ponderadas de pop rock que oirá."

Eddie Fournier de Nuevo Hampshire examinó Máquinas Espirituales positivamente, pero dijo que "Las secciones de la palabra hablada intrigan, pero en un camino, quitan mérito a la fuerza total del álbum, rompiendo el ímpetu creado por las 10 canciones potentes." Concluyó diciendo que "Las Máquinas totales, Espirituales son un álbum encantador desde el principio hasta el final, y aún mejor, es un álbum que le hará preguntarse." Cheryl Hunter de The Hartford Courant dijo que "Puede parecer formulaico, aún songwriting inteligente de Maida y nasalmente, pero las vocales directas hacen a Nuestra señora Peace más que sólo otro grupo de rock moderno anónimo." Bartley Kives de la Prensa libre de Winnipeg dio al álbum 3 estrellas de 5, diciendo que Nuestra señora Peace había conseguido finalmente el control de su sonido y vocación de ello "fácilmente la cosa más fina que han creado alguna vez."

Turismo

Viajes originales (2000–2001)

Nuestra señora Peace viajó en apoyo de Máquinas Espirituales a partir del noviembre de 2000 hasta el septiembre de 2001. La primera etapa del viaje comenzó con un viaje del calentamiento universitario en Ontario, luego un viaje de la apreciación del club de fans enfadado y canadiense de Vancouver, A.C. a Ste-Foy, Quebec en el cual los miembros de su club de fans recibieron billetes gratis. El viaje siguió en los Estados Unidos en el marzo de 2001 con la Alta fidelidad americana que se afilia a ellos como un acto inicial. Durante el mayo de 2001, el grupo debutó una nueva canción que habían escrito para a favor de luchador WWF Chris Benoit que se incluiría en la banda de sonido WWF Forceable Entrada mucho en el de Maida. La canción se había registrado a principios de marzo y se mezcló en Seattle.

Varios espectáculos durante la pierna de Verano se tuvieron que renegociar o anularse después de que Maida contrató una infección de la garganta. Un susto del cáncer que resultó ser el bajista causado inocuo Duncan Coutts para perder seis semanas del turismo después de brote para el vídeo de la "Vida" en febrero. Rob Higgins del Cambio de opinión del grupo rellenó para él mientras se repuso de la cirugía. Coutts también perdería varios espectáculos en junio después de romper su muñeca en un accidente que 'va en bici. El grupo envolvió el viaje con un rendimiento en la Música Sin Fronteras en Air Canada Centre de Toronto el 21 de octubre de 2001. Esto sería su último concierto en vivo con Mike Turner. Varias canciones fueron registradas vivas por el grupo en Syracuse, Nueva York con esperanzas de soltar un álbum en directo con el productor Bob Rock y luego seguir viajando para el álbum. Las pistas vivas en cambio se extendieron a través de vario promos y singles y el grupo decidió registrar un álbum de longitud lleno, Gravedad, con Rock.

Viaje de la reconstrucción (2010)

En el diciembre de 2009, después de una encuesta en Facebook, el grupo anunció que "recrearían" tanto Máquinas Espirituales como su registro de 1997 Torpe realizándolos vivo en sus totalidades en todas partes de un nuevo viaje que comenzó en el marzo de 2010; nueve meses antes del aniversario de 10 años de la liberación de Máquinas Espirituales. Antes de este viaje, la canción "Todos Mis Amigos" nunca se había jugado viva y muchas canciones más nunca habían sido jugadas por el guitarrista presente Steve Mazur, habiéndose afiliado al grupo en 2002.

Listado de la pista

Estudio outtakes

Varios outtakes conocidos de las sesiones de Máquinas Espirituales eran el pueblo transmitido de la Felicidad... sesiones, como "Día Ordinario" y "Durmiendo En". "Ordinario" se ve jugándose durante sesiones de demostración para la Felicidad... en el vídeo del club de fans de vacaciones de 1998 del grupo. El poema lírico se publicó en el boletín de noticias Pied Piper's Union Christmas 1998. Una grabación de calidad mala de éste está disponible en YouTube así como en círculos comerciales. Otros nombres de canción como "el La Bra" y "Una Basura de Violencia" (o El Peso de Violencia) se revelaron en moldes de web de las sesiones de grabación o vistos en ilustraciones originales por el Orfebre Oli. Una narrativa outtake por Ray Kurzweil tituló "R.K. Jack" se incluyó como una entrada a la pista "Vida" durante Una Década.

En un artículo del 18 de agosto de 2000, se reveló a ese punto que 8 canciones eran completas de cuatro más registrados en las cinco semanas pasadas. Esto se dirigía antes a Nueva York para registrar "En la Reparación" y "Están Usted Triste", entre otros. El tornero hasta notó que "tenemos tanta música, podríamos poner hasta otro (álbum)."

Personal

Como puesto en una lista en notas del transatlántico.

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Producción

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