Una mujer buena (película)

Una Mujer Buena es una película del drama de 2004 dirigida por Mike Barker. El guión por Howard Himelstein está basado en el juego de 1892 el Admirador de la señora Windermere por Oscar Wilde. Es la tercera versión de la pantalla del trabajo, después de Ernst Lubitsch de 1925 película silenciosa y adaptación de 1949 de Otto Preminger titulada El Admirador.

Complot

Juego en 1930, la película se abre en Ciudad de Nueva York, donde la mujer fatal Sra Erlynne encuentra que ya no se da la bienvenida por los hombres superiores que ha seducido o las mujeres de la sociedad que ha engañado. Vendiendo su joyería, compra el paso en un transatlántico con destino a Amalfi, Italia, donde por lo visto aspira al recién casado Robert Windemere. Cuando su coche con frecuencia se ve aparcado fuera de su chalet, los chismes locales se hacen convencidos los dos están enredados.

La esposa recatada Meg de Robert permanece inconsciente de las historias sobre la dos circulación en todas partes de la ciudad, pero cuando descubre el registro de cheques de su marido con numerosos trozos que indican pagos a Erlynne, sospecha el peor. Lo que no sabe es que Erlynne realmente es su madre, que ha estado arrancando pagos de Robert a cambio del cuidado de su secreto. Se consuela con el consejo:'plain las mujeres recurren al llanto; las mujeres bonitas van de compras'.

En represalia por que cree es la transgresión de su marido, Meg lleva un vestido revelador a su celebración del cumpleaños veintiuna, asistida por Erlynne - uso del mismo vestido - en la compañía del señor Augusto, un hombre rico, dos veces divorciado que ha propuesto el matrimonio con Erlynne. Las complicaciones siguen cuando el señor Darlington profesa su amor por Meg y la implora para abandonar a su marido supuestamente voluntarioso, una invitación acepta.

Erlynne, habiendo encontrado la nota de despedida de Meg a Robert, la intercepta en el yate de Darlington, donde los dos se atrapan cuando Augusto, Darlington, Robert y los amigos llegan durante una noche de bebida. Robert se asusta para ver al admirador a bordo del cual dio a Meg para su cumpleaños; mientras Meg hace una fuga precipitada, Erlynne se revela y afirma que lo había tomado del partido por error; y Augusto, pensando su novia planeaba una cita romántica con Darlington, termina su compromiso.

Robert paga a Erlynne para abandonar Amalfi inmediatamente y pide que ella no revele su personalidad a Meg. De mala gana, cumple con sus deseos, aunque devuelva su control antes de que se marche. A bordo del avión que espera a tomar ella a una nueva vida, descubre a Augusto, que le presenta a la admiradora Meg le dio cuando admitió a él todo que realmente había pasado. Erlynne acepta su oferta renovada del matrimonio y los dos se marchan para sitios desconocidos.

Molde

Notas de producción

Veintidós personas de España, Italia, el Reino Unido, los Estados Unidos y Luxemburgo se creyeron como productores de la película.

Pegaron un tiro a ello en la posición en Italia en Amalfi, Atrani, Ravello, Sorrento y Roma.

Recaudó en bruto 223,144$ en los EE.UU y 5,852,606$ en mercados externos para una taquilla mundial total de 6,075,750$.

Recepción crítica

En su revisión en New York Times, Stephen Holden llamó la película una "adaptación de la pantalla dispuesta a Hollywood bastarda" y añadió, "Hay una división insoportable entre los actores británicos de la película (conducido por Tom Wilkinson y Stephen Campbell Moore), quienes son los aforismos de Wilde de entrega cómodos... y sus nombres de la carpa americanos, Helen Hunt y Scarlett Johansson, [quienes tienen] poca conexión con la lengua inglesa como dicho en el estilo de Wildean alto."

Derek Elley de la Variedad declaró, "En la mayor parte de respetos, la película es hasta ahora del juego de Wilde que es prácticamente un trabajo separado. Bañado de pasteles, ocres, negros y oro, y fácilmente trasladar una variedad de posiciones, parece a otra parte de la nostalgia de los años 30 en la vena de abril Encantado o Donde Miedo de Ángeles de Poner el pie. Aunque reteniendo sin duda su ingenio, los Wilde-ismos son finalmente más de una distracción, importada de otro mundo y otro género."

En la Crónica de San Francisco, Mick LaSalle opinó, "no hay nada para disgustar sobre esta película... Aún algo es incorrecto con Una Mujer Buena: El relámpago nunca golpea. Nunca está completamente vivo... el proceso de literalizing que la acción, una consecuencia inevitable de mover un juego a la pantalla, hace [esto] menos exagerado y más sombrío que es ideal. Pero nada puede disminuir el ingenio y el placer de los epigramas de Wilde."

Kenneth Turan de Los Angeles Times dijo, "La película está bien intentioned y suavemente desvío, pero en el intento de modernizar su historia ha perdido muchas de las cosas que hacen el original tan memorable y no adelantaron mucho a cambio... A pesar de su molde talentoso, el resultado carece de la mordedura de la marca registrada de Wilde; es suave y persona de gusto mediano, aunque fuera todo menos... Aunque el transporte de esta historia a Italia fotogénica haga para el número necesario de vistas escénicas, también crea varios problemas para la historia, que comienza con el hecho que las preocupaciones de Wilde por la naturaleza restrictiva de la sociedad no juegan también fuera de los límites rígidos de Inglaterra victoriana. También sacrificado en esta producción más naturalista es la brillantez del artificio de Wilde. La agudeza y la energía que chisporrotea de su concepción, francamente, hacen un adecuado malo con la película irregular y no tentativas particularmente acertadas de hacer estos caracteres más bien doblados... Una Mujer Buena no arruinará el día de alguien, pero no hará de alguien tampoco, y no conseguirá al grande dramaturgo irlandés nada como la admiración que su trabajo merece."

En The Times, Wendy Ide observó, "hay más vida en el cadáver largo y muerto de Oscar Wilde que hay en Una Mujer Buena... clavado con tantos aforismos de Wildean sustanciales como se podría canibalizar de su otro trabajo y crowbarred bruscamente en la escritura que decae."

Rottentomatoes.com los informes que el 39% de críticos le dio una revisión positiva, basada en 77 revisiones.

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